申请英国&美国服装设计专业，该如何选校？

最近有很多同学私信说，对于学习服装设计专业不知是选择去美国还是英国，该选哪所学校？是的，对于已经确定专业的学生，申请前期，都会花大量的时间来选校，这是整个申请过程中最花时间、最难但又最重要的环节之一。有时候，申请结果如何，往往是由选校决定的！

实不相瞒，选校没有任何捷径可走，一定要有绝对的耐心，还有专业人士进行指导，选校正确，给我们带来的收益才是巨大的！所以整理了服装设计相关的留学信息，为同学们介绍一下英国和美国的服装设计院校具体有哪些不同，希望大家看完之后能够对自己所要申请的目标院校有所清晰~

美国的学校，对学服装设计的同学来说，有着得天独厚的优势。时尚之都纽约云集的时尚大牌，给这里的学生提供着无比丰富的资源，而美国院校的服装专业通常更商业化，更加贴近市场，重视服装的实穿性和实用性。

相比较英国和欧洲，美国的服装设计的历史并不算太长。但在商业化和工艺上，美国无疑是一流的。欧洲和英国时尚因为底蕴更深，所以在整体设计上要更偏向多元化以及文化属性。美国时尚，属于近百年崛起，整体设计要更偏实用和休闲。

美国时尚虽然出现比较晚，但是一个非常追求时尚的国家，这也导致美国拥有一个非常大的时尚市场，而市场又反过来促进了时尚专业的发展。这也导致美国在短时间内出现了销往全球的时尚品牌，比如Ralph Lauren，NIKE等。在美国学习服装设计，不仅可以培养自己的设计创作能力，还能学习商业化的应用能力，一件好的服装不仅仅只是设计得好，商业化才是最大的价值。那么服装设计留学美国要去哪些学校呢？

一、美国服装设计院校推荐：

1.纽约时装学院Fashion Institute of Technology（FIT）

纽约时装学院（Fashion Institute of Technology，或简称FIT)，世界四大时装学院之一，是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年。纽约时装学院在2018年评为全美第1名的时装院校。2019年，FiT被评为全世界第1名的时装学院，超越了帕森设计学院和包括中央圣马丁在内的伦敦艺术学院众分校。

服装设计专业优势
01.Fashion Design BA
简介：该专业学习图案制作和缝纫技术的基础知识，将掌握计算机辅助设计（CAD），并学习如何将设计从概念应用于成衣。同时培养创造力，为取得事业成功所需的实用技术技能提供严格的基础，了解时尚界的实际需求和实践。

02.Fashion Design MA
简介：在该课程中，学生可以自由地在结构化，高度指导的环境中进行探索。学生将获得时间，资源和支持，以在设计，装配，切割，构造，轮廓和材质方面进行创新。同时，鼓励原创思维，包括时尚主义者，设计考古学和手工艺学等。
学生们离开学校时，会获得可行的作品，反映出他们作为时尚界的杰出制造者和有影响力的影响者的设计流利程度。毕业生将在大型高端设计公司和较小的工作室，创业企业和咨询公司工作，或者继续在MPhil或PhD级别继续学习。

FIT地处纽约市中心繁华的曼哈顿地段，曾培养出著名校友Calvin Klein、Davi Chu等著名服装设计师、企业家，纽约时装工业界约60%的专业人士都曾在纽约时装学院进修或学习。

知名校友

Calvin Klein

2.帕森斯设计学院Parsons The New School for Design

美国帕森斯设计学院（Parsons The New School for Design）是美国第一所设有服装设计课程的大学。学校的课程具有独特的跨学科和国际风格，每年只有一小部分的学生能加入帕森斯进行培训和研究，而每一个人的目的都是为了成了最有创新力最前端的世界级设计师。超过四百名研究生，一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。

服装设计专业优势
美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼时装学院、英国中央圣马丁、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。且帕森斯学院内部很重视为学生和国际服装设计行业内的领导者建立沟通关系，学校会鼓励学生多多参与他们的活动并与之高调完成合作。

知名校友

亚历山大·王

3.普瑞特艺术学院Pratt Institute

普瑞特艺术学院是美国三大艺术设计学院之一，地处美国室内设计之都-纽约市。学生可以接触到非常多的顶尖的设计资源，学院提供的室内设计课程更被业界认可为美国室内设计教育的始祖。学生主要在模拟工作室中学习，并要以小组形式开展设计项目。

服装设计专业优势
Pratt的时尚教育注重跨学科艺术，与插画，摄影，电影，视觉，文化等等方面紧密结合。导师由来自全行业的专业从业者组成，其中包括顶级设计师，历史学家，策展人和手工艺者等等。

时尚部门提供各种选修课程，包括鞋子设计，时尚和视频，珠宝设计等等主题课程，学生们能接触到各种与时尚相关的资源，为日后的职业生涯打好坚实的基础。想要申请Pratt本科课程的小伙伴建议考虑Pratt本科Fashion Design方向的课程。

英国作为时尚前沿国家之一，有很多广为大家喜爱的高端时尚品牌如BURBERRY、PAUL SMITH、DUNHILL、LEE COOPER等。世界四大时装盛会之一的伦敦时装周以另类服装设计概念、奇异展出形式而闻名。因而英国是想要深造服装、时尚专业的学生的首选地之一。为此，小美为你盘点英国服装设计专业留学院校，让你申请选校更便捷！

一般来说，服装设计是需要有很强的设计基础，因为这个专业的学生毕业后大多会做服装设计师，因此对设计背景的要求甚为严格，在申请的时候也是需要提供设计作品的。而有很多非设计背景的学生偏偏对时尚情有独钟，这些学生可能没有专业的设计技巧，但是对服装、时尚、品牌管理、色彩搭配、时尚推广、服装销售等有着浓厚的兴趣和天赋，那么一样可以在这方面继续深造，Fashion Management、Fashion Promotion时装营销或Fashion Styling时尚造型这些专业可以接受非设计背景的学生申请，而且有个别学校可以不要求学生提供相关作品。这些专业包含了部分艺术设计的课程，还有商业运作相关课程，让学生接触到最新的时尚市场的变化，学习时尚市场分析、时尚交易、供应链、服装管理、交易管理和分配、时尚与品牌基础原则、时尚推广和销售等。

二、英国服装设计院校推荐：

1.中央圣马丁Central Saint Martins

中央圣马丁学院是英国最大的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分。作为世界四大时装设计学院之一，中央圣马丁以盛产时装设计名师而闻名于国际时装界及时尚教育界。它的时装设计专业毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装发布会，都会成为诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。

服装设计专业优势
在圣马丁的服装学习期间，各种各样的技术支持用来服务学生的创造力，包括研究方法、平模式切割、支架造型、服装结构、裁剪工序及后整理、技术规范图纸、时装插画和课题陈述表达能力。圣马丁对于传统工艺的使用和实践极其看重，传统文化和个人风格完整呈现以及通过不同工艺重组与应用也是该课程不可或缺的一部分。

从60年代至今，中央圣马丁被认为是英国最好的艺术与设计学校，培养出知名的学生。包括约翰·加里亚诺(John Galliano) ，亚历山大·麦昆(Alexaner McQueen)，保罗·史密斯(Paul Smith)等时装大师 ，英国新生代杰出的设计师更是数不胜数。

John Galliano

2.伦敦时装学院Lonon College of Fashion

伦敦时装学院在英国与中央圣马丁齐名，他所开设的近百个专业方向基本覆盖了当今整个时装界的每一个细分领域，是国际时装教育界专业细分最全面的院校。专业及课程包括时装设计、时装工艺、生产管理、市场营销、品牌管理、视觉行销、时装传媒、时装摄影、美容化妆、鞋类及饰品设计、时装与数码等。

伦敦时装学院位于伦敦市中心的牛津街，1967年成立学院，最早始于1906建校的几个学校组合。享有良好国际声誉的伦敦服装学院，它的课程在英国是独一无二的，甚至在世界上其它时装学院无法获得。

身处伦敦时尚学院的学生，学校除了有完善的硬件设施外，同时其地理位置就在伦敦的时尚中心，有设计师工作室，及生产中心等。而在John Princes Street校区的Rootstein Hopkins Space则不定期提供了一些弹性及高科技的地方供时装表演，研讨会及演讲等使用。

Jimmy Choo

著名鞋子设计大师Jimmy Choo，著名黑人名模Alek Wek等均毕业于伦敦服装学院。2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳（CORDWAINERS）学院合并之后，更加强了伦敦服装学院的综合实力。

3.皇家艺术学院Royal College of Art

皇家艺术学院成立于1837年，是世界最著名的艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全为研究生的艺术设计学院。

RCA是一所全研究式大学，拥有国家最先进的设施及优秀的研究资源，学校旨在推动学生的学习、知识和专业能力的发展，通过教学、研究与合作为学员创造良好的发展空间。另外需要注意的是，皇家艺术学院不提供本科申请。

服装设计专业优势
位处一楼的时装专业，一直是皇艺的热门申请专业。皇艺由于只设置研究生专业，相对于各类本科时装的申请要求，颠覆传统行业的服装设计思维见解和设计思路是他们的一个要求。

在MA FASHION即时尚硕士项目里，系主任要求学生们一直保持着一种颠覆性的批判方法，引导观众和消费者对时尚实践和时尚产业产生新的美学认知和回应。

RCA这门课程同时期待创造新一代的思想领袖和设计师。未来的时装设计师将结合设计师主导的创新技能，以关键的方法和协作为基础，立足于新技术，提供具体的时尚见解和对新工程、数字和科学范式的理解。

同时，设计师本人的作者身份、物质性、经济结构以及交流方式的转变，会给设计师和学生带来了新的工作模式和美学。同样，在这种新的时尚实践中，完整性、独创性和趣味性也是必不可少的。

RCA的诸多毕业校友曾在Nike Futures、Alyx、Tom For、Hussein Chalayan、Onassis Centre和Jacquar Project resi工作过。与海原牛仔布、西玛及Open Cell Bio保持物料关系。参加保时捷、IFF和Cern合作的项目。